En el marco de Cómo la moda latinoamericana (LAFS)en Me amasTuve la oportunidad de entrevistar a nuestro ícono de la moda venezolana, Aura Marina Hernándezque se conoce como Azul, exclusivamente para El estímuloen una conversación íntima que describió el significado y la creación de Azul, el venezolanola fabulosa exposición que se lleva a cabo en el Cubo Negro de Caracas.
A continuación se presentan algunos detalles mencionados por Azul sobre la preparación y montaje de Azul El Venezolano: :
-¿Cómo surgió la idea de hacer esta exposición?
– La idea de mi exposición surgió de forma muy natural. El presidente de la Cámara de Comercio Franco-venezolana, Jean Angladévino a hablarme sobre la organización de los 50 años de la Cámara y su gira de medios con mi equipo de Blue Press Service, y me preguntó si estaría interesado en participar, ya que durante 30 años estuvo muy involucrado con la casa. dior y sus licencias en Venezuela, y si quisiera compartir mi experiencia de esos años a través de mis archivos que mantengo intactos de fotos, recortes de prensa, desarrollos de licencias como delegado de la empresa en Venezuela, Colombia, Panamá e islas del Caribe.
“Soy una persona muy organizada y durante todos estos años guardé todo lo que me parecía importante, así como la correspondencia desde que fui contratado y cuando se lo dije al director de la Cámara, me ofreció exhibir estos expedientes. y testigos de mis años con Dior. Ya había empezado a desarrollar esta idea junto con el fotógrafo y un gran amigo. Fran Beaufrandque nos dejó recientemente, y también con Miguel Ángel Becerraquien siempre soñó con este proyecto para mostrar mucho material, así como mi colección de ropa y complementos, que reflejara mi historia y una época irrepetible.
Inmediatamente llamé a Miguel Ángel Becerra para que lo atendiera. Tulia Soucy quien muy generosamente nos cedió el maravilloso espacio en el Black Cube. No tengo palabras para agradecerles el sincero apoyo de Edward Sitzer en el paisaje, como siempre sensacional, de Silvia Neressofdel equipo de jóvenes que trabajan conmigo en El servicio de impresión azulde Mauro Cilinga quien agradezco su amor por la moda y que puedo guiarme en este camino, a todo el grupo de personas que lo hicieron posible.
Además de moda, en la exposición también se pueden ver testimonios de la seis bienales de arte de Christian Dior que organicé en el Museo de Arte Contemporáneo de Caracas y conciertos de música clásica patrocinados por la Fundación Carlos y Alegría Beracasa. En fin, toda mi historia de amor con la moda. “En realidad, no es una exposición de Dior, sino el trabajo de una persona durante 30 años”.
-¿Qué sensaciones sentiste al seguir adelante con este proyecto?
– Los sentimientos que aparecieron en mí fueron muchos porque era una época dorada en el país y tuve la suerte de tener un amigo que fue muy importante en mi vida: Maruja Beracasa. Siempre le estaré agradecida porque me presentó a la gente de la casa Dior y en cada entrevista me daba su reconocimiento y me decía: “Blu, no me agradezcas, es verdad, te presenté a Dior, pero eso ha funcionado. Eres tú y lo hiciste muy bien. Creo que Maruja vio en mí la persona en la que me había convertido y supo que no le había fallado en ese trabajo.
En algunos momentos también sentí tristeza por tantos recuerdos, sentimientos encontrados de lo que era aquella Venezuela, de lo que era la moda y su importancia, de lo que era la mujer venezolana, siempre tan elegante, en fin, La primera boutique Dior fuera de Francia estuvo en la Avenida Francisco de Miranda de Caracas para qué Caballero Dior destacó la elegancia indiscutible de la mujer venezolana y aquellas fiestas hermosas y elegantes de la era Pérez Jiménez.
“Recuerdo a mi madre usando esos vestidos para el baile y todavía tengo las fotos de esa época. Mis sentimientos de añoranza, sentimientos de querer tener un país como el mismo, sentimientos de todo lo que he hecho y que ya pasó y no volverá a pasar y, sobre todo, el sentimiento de orgullo que siento por haber hecho un trabajo impecable. trabajo en el que aprendí todo, porque la verdad es que crecí en maracay y estudié en Colegio María Auxiliadora Con las monjas nunca fui una joven pretenciosa ni nada por el estilo.
Fue muy lindo, y es muy enriquecedor para mí, haber dejado en esta exposición una historia para que los jóvenes que se forman se inspiren y sientan que es posible.
-¿Lloró en algún momento del montaje de la exposición?
– No lloré así, pero mi corazón se ha vuelto pequeño y lloro muchas veces y todavía cuando cuenta mi historia y muchas anécdotas como, por ejemplo, que no pude usar piezas de otras marcas y hoy en día es muy importante saber que representa una marca y no se le puede hacer publicidad. la competición respetando el ADN de la marca. La verdad es que espero que muchos jóvenes de toda Venezuela puedan visitar la exposición y apreciar la historia de alguien que hizo su trabajo con mucho amor.
-Háblame del trabajo curatorial que ha realizado Miguel Ángel Becerra.
–El trabajo de Miguel Ángel no podría ser mejor. Es una persona apasionada por la moda y el diseño. En una ocasión me acompañó Parísestuvimos en el museo y disfrutó mucho el recorrido por todos esos lugares donde tengo las puertas abiertas, ya que él es un gran conocedor de las telas y tiene esa sensibilidad por el arte y la belleza. Necesitaba un espacio más grande para mostrar todo lo que tengo, 30 años de ropa que también atesoro ropa que me robaron en una ocasion y los ladrones la dejaron en un terreno baldio al lado de mi casa.
Habla Miguel Ángel Becerra
“Se formó un equipo y cada uno supo dar lo mejor de sí. Blue lideró como sabe: con carácter y de la manera correcta. El lunes nos dieron la habitación vacía, solo con lámparas y creamos magia. Cuatro trabajadores empezaron a pintar maniquíes, las paredes se cubrieron de espejos, se hicieron milagros con un presupuesto reducido.
Luego comenzamos el puesta en escena: Se montó la vitrina, luego llegó la ropa donde nos apoyaron dos hombres del mundo de la costura. Además, Silvia Neressof, que tantas experiencias con Blue ha vivido, ha sido nuestra presentadora estrella junto a la Dra. Diana, que es un ángel con sus manos mágicas, cosiendo los detalles, sin olvidarnos de nuestros responsables de sala, Mariana y Mauro, que son una lujo.
Sabía que no era fácil y tenía que mantener la cordura para llegar a la meta. Mi compromiso de traer un exposición internacional de calidad se logró. Sigo agradecido.”
Algunas anécdotas de Azul
“Tres épocas de Dior se reflejan en la exposición, a través de los diseños de Marc Bohan, Gianfranco Ferré y Giovanni Gallianucada uno muy diferente tanto en estilo como en personalidad.
Bohan todavía vestía su impecable bata blanca y, al final de la colección, todavía nos conocía a nosotros, los delegadospara explicarnos los diseños.
Ferré me llamó Señora cámara porque siempre traía mi cámara y decía que las fotos eran para la prensa venezolana y todos esos clientes venezolanos aparecían en nuestras páginas sociales, gracias a mi cámara.
John Galliano, muy sencillo, y hizo desfilar el nuestro. Patricia Velásquez con un vestido naranja con un collar elegante Masai. Grité “¡Patricia!” ¡Qué emoción!
Dejar personas influyentes de esa época eran mujeres como Sofía Lorenlas princesas de Mónaco, Señora Chirac... ¡eran otros tiempos! Que lindo recordar esos desfiles, Entreque también disfrutaste conmigo en París cuando diseñaste joyas para la alta costura.
Ampliaremos la muestra hasta 5 de diciembre y la idea es que todos vean, que puedan aprender y sobre todo entender el excelente trabajo que se ha hecho en materia de indumentaria en Venezuela.
